
On peut être ce vieux mexicain, tapis dans sa maison, un fusil à lunette à la main. On peut vivre comme lui, les derniers instants de sa vie car dans quelques minutes des trafiquants de drogues entreront dans son ranch pour le tuer. Histoire vraie de Don Alejo, brossée en 60 pages à travers un dessin réaliste au trait épais. Histoire de ce fermier mexicain qui un jour à dit non, refusé de donner sa ferme au gang des Zétas. Je suis prisonnier du personnage que je me suis construit Vilbor et Max Vento imagine ce qu'il a pu ressentir, ses dernières pensées quelques heures avant sa mort. Il fut un gentil garçon qui a appris à se battre en tirant les cheveux de ses agresseurs. Il fut un homme d'honneur dont la parole valait contrat. Son histoire a ému le Mexique. Héros, martyr, Don Alejo est mort en homme libre. Mais que vaut cette liberté ? La criminalité n'a pas baissé pour autant après, au Mexique.
"Ricardo Vilbor et Max Vento s’approprient son histoire [de Don Alejo] en imaginant ses derniers instants. Une véritable introspection psychologique. Tout d’abord, un combat contre la raison et le bon sens, puis vient un combat contre le temps, et au final, le combat armé ! Le scénario de Vilbor défile aussi vite que les pensées qui traversent l’esprit de son personnage. Les graphismes et couleurs de Vento accentuent le stress ambiant."
"Ricardo Vilbor y Max Vento se apropian de su historia [la de Don Alejo] al imaginar sus últimos momentos. Una verdadera penetración psicológica: primero, la lucha contra la razón y el sentido común, después viene la lucha contra el tiempo y, finalmente, ¡la lucha con las armas! El guión de Vilbor se desarrolla tan rápido como los pensamientos que cruzan la mente de su personaje. El grafismo y colores de Vento acentúan la tensión del ambiente"
Un siglo después de su nacimiento en las páginas de los periódicos, el cómic ha alcanzado plena madurez artística y cultural. Se trata de una forma de arte de una variedad temática y estilística inacabable con narraciones profundas, ligeras, divertidas, graves, costumbristas o épicas. De los cómics lo primero que llama la atención son las imágenes. Sin embargo, antes de dibujarse, se escriben. Por lo tanto, el guionista es el auténtico arquitecto de la obra y de su talento y destreza depende la calidad del producto final.
Escribir cómics ofrece al escritor infinitas posibilidades creativas sin restricciones presupuestarias. Esto ha motivado guionistas de cine y televisión a escribir cómics, como Michael Straczynski, Joss Whedon, Edgar Wright, Kevin Smith o Brian K. Vaughan, entre otros. De la misma forma, autores de cómic como Carlos Vermut, Neil Gaiman, Grant Morrison, Daniel Clowes o Frank Miller, han escrito para el cine. Aunque la escritura audiovisual y la de cómic tienen mucho en común hay particularidades a tener en cuenta. El cómic es un medio consolidado con recursos expresivos propios y originales.
El curso de Guion de Cómic está dirigido a aspirantes a guionista de cómic (para cursarlo, no es necesario saber dibujar). Los alumnos aprenderán desde los principios básicos de la escritura del guion de cómic a las peculiaridades y aspectos prácticos de su industria. Durante el taller, cada alumno desarrollará su propio proyecto de serie, novela gráfica o álbum. Y una vez finalizado el curso, los estudiantes estarán preparados para presentar su proyecto en el mercado, con el objetivo de plasmar su idea en un libro. El programa incluye los siguientes contenidos: Cómo encontrar ideas Mecánica de un buen guion Elección del formato adecuado para el tipo de historia El uso adecuado del diálogo El ritmo visual en cómic La composición de la página Cómo colaborar con dibujantes Cómo enviar una propuesta a un editor